2011/03/16 release

mind bokeh  

bibio

タイトルにある「bokeh」とは、日本語の写真でよく表現するピンボケのボケを意味するそう。

焦点をずらし、ぼかす。ヨガや瞑想などの東洋思想に影響を受ける彼だが、日々の生活や考え方をサウンドに生かすという姿勢はとても好感が持てるし、そういうアーティストが僕は好きだ。

今までのbibioの作品はかなりアンビエントなものが多かったが、僕はある程度リズムが立っている楽曲の方が好みなので、今作からファンになったと言える。

エレクトロミュージックを基本にしながらポップスに歩み寄り、それでいて捕まえようとするとふっと身をかわすあたりは、Scritti Polittiを彷彿とさせる。

静かなファンクネスを感じさせるところもそうだ。歌声はとてもナチュラルで優しいので、このサイトを好きな方も聴きやすいのでは。

全体としては、ふんわりとしながらも微妙に歪ませたシンセやエレクトロニカ特有の心地よいクリップノイズに、リズムが絡み合うトラックが多いが、M6の突き抜けた４つ打ちソング、M8のシロフォンの音色を際立たせたおもちゃっぽいトラックも面白い。

1997/09/18 release

DOTS AND LOOPS 

STEREO LAB

何年経ってもこのアルバムを越えるエレクトロサウンドを駆使したアルバムは現れていない、と僕は感じる。実は駆使していないように見せているところがいいのだが。マリンバとヴィヴラフォンという鍵盤打楽器を同時にフューチャーしながらも、スピリットとしてはジャズでもクラシックでもなくロック（ライブにいけば最後はよく爆音になるし）という立ち位置が、僕には非常に好みだ。

同時にコンボオルガンや男女のコーラスを多用した、ブライアンウィルソン直系でもあるこの癒されるサウンドは、異母兄弟的なHigh Llamasともよく括られる。

しかし最近のHigh Llamasには聴かれなくなった、ムーグやEMSといったヴィンテージシンセのフィルターが織りなすストレンジな音の粒が、ここには存分に詰まっている。

機械の音なのにどこかオーガニックな、例えるなら水滴や木々のざわめきが立てる、自然界のステップのような心地よい音の数々。というか、粒々（笑）？

昨今のエレクトロミュージックが見失ってしまったのは、この９０年代に多く現れた、懐古主義とその対岸を架けるゆりかごのような橋の数々ではないか。まるで初期のディズニー映画のような。

2003/08/27 release

Lost Horizons 

Lemmon Jelly

ミュージシャンというよりは、プログラマーとクラブのオーナー兼DJからなる二人組。

昔の宇宙船からの音声をサンプリングしたり、乗りのいいブレイクビーツにスクラッチやシンセを混ぜたりと、よくあるクラブサウンドに思えるのだが、全編にアコースティックギターをフューチャーしているところが面白い。

気分を上昇させてくれると同時に、リラックスもさせてくれるし、奇を衒いすぎていないオーソドックスな展開にどこか安心感も覚える。

展開もそうだが、アレンジもすごく正当派。

ストリングスの音色が奇麗に伸びていたり、効果的なシンセがときおりループしたり。かと思えば、エキゾチックなサウンドにまったりとした渋い男性の語りが混ざっていたり、とことんハッピーだったり。

なのにどうしてこのアルバムは、心にストンと落ちてくる感じがするのだろう。試しに１曲１曲を、タバコのCMとか、リゾート地の案内とか、スポーツメーカーの斬新なWeb映像に当てはめてみるとよく分かる。どのトラックもすでに、広告としての要素をすでに十二分に持っていて、メッセージを主張しすぎてないのである。

そういった意味では究極の商業音楽。なのにお金の匂いなど、ちっとも感じない。むしろジャケットデザインにあるように、気球に乗って風の流れるままゆっくり地平線を眺めているだけで、他はなにもいらないという気持ちにさせてくれる。